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URL des Künstlers: http://www.artofdrew.com/
"Ich war 1969, als Andrew Posada, mit meinem identischen Zwillingsbruder, Alex Posada geboren. Wir wurden in einem sehr schlechten Haushalt mit unserer Mutter und Hälfte des Bruders erzogen. Alex und ich waren mit einander äußerst konkurrenzfähig. Wir fingen an, sich in einem sehr frühen Alter und einem der Dinge zu bewerben, das ein Teil unserer Konkurrenzen war, zog. Wer konnte die beste Zeichnung machen und die Anerkennung und Aufmerksamkeit bekommen? Wir hatten Geld nicht, um sportliche Ausrüstung und Videospiele usw. zu kaufen, aber wir hatten immer Bleistifte und Papier. Ohne diese Tatsachen glaube ich nicht, dass ich sogar ein Künstler sein würde.
"Ich teilte Höhere Schule im Westlichen Seattle 1987 in Grade ein, wo ich meine einzige Kunstinstruktion von einem Kunstlehrer genannt Phillip Bradshaw erhielt. Er unterrichtete mich Technik oder Kunstgeschichte nicht, er lehrte mich sehen.
"Ich wurde ein freiberuflicher Berufskünstler 1985. Nach dem Graduieren der Höheren Schule I freelanced als ein Künstler und arbeitete als ein Bild framer. Ich wurde ein sehr gut bekanntes und hoch angesehenes Bild framer, aber ich wollte nicht den Rest meiner Lebensgestalten-Bilder ausgeben. Ich gewann wirklich viel Erfahrung, die in Galerien seit 7 Jahren arbeitet. Das ist, wo ich zuerst die Arbeit von Olivia sah und begriff, dass Sie ein sehr gutes Leben machen konnten, das Pin-Up-Arbeit tut. Es wurde ein Traum von mir und eine Absicht, eines Tages für Robert Bane zu arbeiten. Ich sah zuerst die Arbeit von Sorayama 1994 und fand heraus, dass er auch, wie Olivia, an der Galerie von Robert Bane war. Als ich zuerst die Arbeit von Sorayama sah, schlug mein Kiefer den Fußboden, der Abrisspunkt bekam gerade erhobenen Weg aus meinem Zeichen, er wurde mein Feind und mein Mentor, ich beneidete ihn, er begeisterte mich und entmutigte mich. In meiner Meinung versuchte ich nicht zu wissen, dass ich dass gut nie sein würde. Ich las, wo Sorayama sagte, dass "Sie diesen Hunger haben müssen" und ich weiß, dass ich das habe. Ich will nicht "der folgende Sorayama" sein oder sogar versuchen, mit ihm wettzueifern, ich will gerade denselben Erfolg, um zu tun, was ich liebe zu tun, wie tut er. Jedoch werde ich nicht bestreiten, dass er der größte Einfluss in meiner Arbeit ist. Ich habe an meiner Technik gearbeitet, seitdem ich seine Arbeit sah und ich nie anhalten werde. Sorayama ist eine große Unsicherheit im Mangel an Selbstvertrauen gewesen, den ich versuche zu überwinden, ist es ein andauernder Kampf. Sorayama wird immer der König zu mir sein.
"1994 wurde ich unten von Seattle nach San Diego zur Probevorführung für einen Job als ein Illustrator an Bildcomics geweht. Sie stellten mich sofort an, und ich arbeitete für ziemlich vieles Studio innerhalb des Images; Stehen Sie Kuh, Wildstorm und Äußerst an der Spitze. Das ist, wo ich erfuhr, wie man im Photogeschäft malte. Es arbeitete genau wie eine echte Spritzpistole und war viel leichter, Änderungen mit meiner Nadel-USV vorzunehmen. Ich fing an, Vorlagen zur Galerie von Tamara Bane 1996 zu zeigen, aber ich musste noch das Kaliber auf meiner Arbeit erheben. Ich setzte fort zu versuchen, bis ich schließlich dachte, dass ich es unten hatte, und der Rest Geschichte ist."
36 files, last one added on Aug 06, 2009
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